Światowy indeks muzyki elektronicznej · 1970–1979
Dekada, w której obwody stały się kulturą.
Od kolońskich studiów i paryskich laboratoriów taśmy po tokijskich syntezatorzystów, nowojorskich minimalistów, włoskie electro-disco i pracownie radiowe: poznaj 1 354 artystów udokumentowanych na podstawie zweryfikowanych elektronicznych wydawnictw lat 70.
FREQ.70.79GLOBALNIE / ELEKTRONIKA
Kontekst / 01
Nie jedna scena, lecz połączona planeta dźwięku
„Muzyka elektroniczna” lat 70. obejmowała bardzo różne praktyki: studia instytucjonalne, domowe instrumenty, rock sterowany sekwencerem, kompozycję komputerową, elektroniczną dyskotekę, ambient, eksperymenty industrialne, obróbkę dubową oraz muzykę dla filmu i telewizji.
Szkoła Kosmische i Berlińska
Long-form synthesis, tape loops and motorik rhythm made West Germany a center of exploratory electronic rock. Tangerine Dream, Cluster, Harmonia and Klaus Schulze turned the studio into an instrument.
Francuska muzyka elektroakustyczna
Kompozytorzy GRM opracowali muzykę konkretną poprzez transformację taśmy, dźwięk przestrzenny i słuchanie akusmatyczne, podczas gdy artyści tacy jak Heldon połączyli laboratorium ze wzmocnionym rockiem.
Kultura japońskich syntezatorów
Nagrania na syntezatorze orkiestrowym Isao Tomity, zaprogramowany pop Yellow Magic Orchestra i solowa twórczość Ryuichi Sakamoto pomogły w ustanowieniu odrębnych japońskich języków elektronicznych.
Minimalism, systems & computers
Kompozytorzy amerykańscy używali pulsu, procesu, systemów Buchli i wczesnych narzędzi komputerowych. Laurie Spiegel, Morton Subotnick, Wendy Carlos i Pauline Oliveros rozwinęli zarówno technikę, jak i praktykę słuchową.
Elektroniczna dyskoteka i rytm maszynowy
Munich, Paris, Montreal, Milan and New York dance floors absorbed synthesizers and sequencers. Giorgio Moroder’s productions made machine pulse a decisive part of popular music.
Elektronika industrialna i post-punkowa
Pod koniec dekady niedrogie syntezatory, maszyny taśmowe i konfrontacyjne występy napędzały Throbbing Gristle, Cabaret Voltaire, Suicide i pierwsze grupy synth-popowe.
Chronologia / 02
Ten years of accelerated signals
Indeks / 03
Archiwum 1 354 artystów
Każdy wpis jest powiązany z kwalifikowanym dowodem elektronicznym na poziomie artysty lub wydania z lat 70. XX wieku lub z oddzielnie udokumentowanym dziełem kanonicznym. Każdy artysta dołącza profil źródłowy i przejrzyste dowody włączenia.
Sources / 04
Czym jest to archiwum — i czym nie jest
Wybór
Zestaw roboczy rozpoczyna się od oznaczonych grup wydań MusicBrainz elektroniczny i wydawane po raz pierwszy w latach 1970–1979. Niezamykana bramka kwalifikacyjna wymaga wówczas docelowych znaczników na poziomie artysty, specjalistycznych dowodów wydania, powtarzających się wydań elektronicznych lub wyraźnej kontroli kanonicznej; sprzeczne dowody głównego nurtu są odrzucane.
Audio
Do tego projektu nie są kopiowane żadne nagrania. Profile artystów udostępniają do dziesięciu próbek promocyjnych Apple lub Deezer udostępnianych przez dostawców po dopasowaniu konserwatywnych artystów i wydań. Archiwum oferuje obecnie 4501 próbek od 704 artystów; nie zapełnia niedopasowanych artystów przybliżonymi nagraniami. Wpisy w katalogu mogą być późniejszymi remasterami lub wznowieniami; oryginalne dowody wydania z lat 70. XX wieku są wymienione osobno.
Historie
Każdy artysta ma profil źródłowy: przypisany materiał wprowadzający z angielskiej Wikipedii, jeśli został bezpiecznie rozwiązany, w przeciwnym razie celowo konserwatywne podsumowanie cytowanych dowodów MusicBrainz. Grafika artysty to oryginalna, deterministyczna grafika wektorowa, a nie kopiowana okładka albumu.
Źródła
- MusicBrainz — wydawnictwa i identyfikatory artystów
- Wikipedia — przypisany kontekst profilu
- Apple Search API — promotional previews
- API Deezera — awaryjna wersja podglądu promocyjnego
Niezależne archiwum. Signals 70–79 to projekt badawczy i odsłuchowy publikowany przez Around Geek.